El debut de Gentle Giant (II)

Añadiendo al tecladista Kerry Minnear, el guitarrista Gary Green y el baterista Martin Smith, se formó un nuevo sexteto. Se llamaron Gentle Giant por la pentalogía de las novelas Gargantua y Pantagruel de François Rabelais del siglo XVI, una narración de las aventuras de dos gigantes. En 1970, con Tony Visconti en el puesto de productor, el grupo grabó su álbum debut homónimo.

En la mejor tradición de álbumes de música progresiva de la época, el álbum fue adornado con una maravillosa portada, creada por George Underwood. Durante los dos años siguientes, Underwood crearía las icónicas portadas de los álbumes de Hunky Dory y Ziggy Stardust, de David Bowie.

Iniciando la revolución de ocho pistas

El joven productor estadounidense Tony Visconti estaba "esperando algo realmente diferente e inusual" cuando se topó con el Tyrannosaurus Rex de Marc Bolan en el club UFO en Londres.

My People Were Fair, que dejó de tocar el rock eléctrico para tocar la música de percusión versado en guitarras acústicas, pixiphones y un gong chino, se hizo con la tecnología pionera de ocho pistas de Advision Studios, anterior a su uso por The Beatles. Dentro de un año, Visconti también estaba produciendo otro nuevo cargo: David Bowie.

Thin Lizzy - “Live and Dangerous” (1978)

Después de que su álbum Bad Reputation alcanzara el número 4 en el Top 10 del Reino Unido en 1977, Thin Lizzy decidió que un álbum en vivo era el camino a seguir, una decisión sensata para una agrupación que sobresalió en concierto. Tony Visconti fue elegido por el guitarrista y vocalista Phil Lynott como el hombre para producir el álbum y trabajó en la mezcla final en el Studio Des Dames en París, doblando para lograr un sonido más uniforme.

Live and Dangerous también fue un gran éxito y la agrupación irlandesa U2 refiere dicho álbum como una temprana influencia. Entre los músicos invitados se incluyen a Huey Lewis, acreditado como "Bluesey Lewis" en la armónica de 'Baby drives me crazy'.

El corazón de "Heroes" (II)

El álbum Heroes fue lanzado el 14 de octubre de 1977. El veterano colaborador de Bowie, Tony Visconti, utiliza transferencias de alta definición de las originales y frágiles cintas maestras para analizar las canciones individuales de la canción y contar las fascinantes historias detrás de su grabación.

La canción fue memorablemente interpretada diez años más tarde en un concierto en el oeste de Berlín, no muy lejos de donde fue grabada.

Antes de tocar a "Héroes", Bowie se dirigió a la gente de Berlín Oriental que se había reunido al otro lado del Muro de Berlín: "Les enviamos nuestros mejores deseos a todos nuestros amigos que están del otro lado del Muro".

Frente a la resistencia de la policía de Alemania del Este, los intentos de la multitud de acercarse resultaron en 200 arrestos, marcando el comienzo de dos años de crecientes disturbios que finalmente desmovilizaron el Muro.

El corazón de "Heroes" (I)

En 1976, David Bowie se mudó a Berlín y grabó un tríptico de álbumes: Low, Heroes y Lodger. Producido en colaboración con Brian Eno y Tony Visconti, fueron los más experimentales de la carrera de Bowie, mezclando sonidos electrónicos con letras vanguardistas.

Bowie había trabajado con Carlos Alomar en la guitarra, George Murray en el bajo y Dennis Davis en la batería desde Station to Station.

A mediados de 1977 se presentaron en el Hansa Studio de Berlín para grabar "Heroes". La canción principal incluye tratamientos de sintetizador en vivo de Brian Eno, el feedback de la guitarra de Robert Fripp y una vocalización inquietantemente intensa de Bowie.

Bowie: aniversario luctuoso...

El 10 de enero de 2016 David Bowie muere a los 69 años luego de una batalla de 18 meses contra el cáncer de hígado.

Una declaración publicada en línea señalaba que Bowie, quien había mantenido su condición como un secreto muy bien guardado para el público, "murió pacíficamente rodeado por su familia". El artista, que vivía en la ciudad de Nueva York en el momento de su muerte, lanzó el álbum Blackstar tan sólo un par de días antes de su cumpleaños 69.

Bowie continuó grabando música y haciendo giras hasta 2004, cuando sufrió un ataque al corazón en el backstage en el Festival de Huracanes, en Alemania. El miedo a la salud llevó al músico, entonces de 57 años, a retirarse gradualmente del ojo público, actuando por última vez junto a Alicia Keys durante un evento de recaudación de fondos en el Hammerstein Ballroom, en 2006.

El 8 de enero de 2013, su 66 cumpleaños, Bowie sorprendió a sus admiradores cuando, después de una pausa de casi una década, anunció el lanzamiento de su 24º álbum: The Next Day.

Grabado en secreto durante un período de dos años en la ciudad de Nueva York. El álbum permitía escuchar un sonido orientado al rock, un movimiento que recibió la aclamación de los críticos musicales.

Tres años más tarde, Bowie regresó una vez más con el álbum Blackstar veteado de jazz. También se dieron a conocer videos musicales para los singles "Blackstar" y "Lazarus", donde este último presenta al artista retorciéndose en una cama de hospital.

La importancia de estas alusiones estéticas a la muerte, junto con las reflexiones líricas de Blackstar sobre la moralidad se revela dos días después de que el álbum fuera lanzado, cuando las noticias de la muerte de Bowie se hacen públicas.

Entre los que rindieron homenaje a Bowie están Paul McCartney, Iggy Pop, Madonna, Bruce Springsteen, Annie Lennox, Elton John, Brian May y Mick Jagger, quienes se pusieron de dúo con él en una versión de "Dancing in the Street" en 1985. "David siempre fue una inspiración para mí", escribió Jagger en Twitter. "Era mi amigo, nunca lo olvidaré".

Tal vez el elogio más conmovedor de todos proviene del productor Tony Visconti, quien había trabajado con Bowie desde los días de Space Oddity. "Era un hombre extraordinario, lleno de amor y de vida", escribe Visconti. "Siempre estará con nosotros. Por ahora, es apropiado llorar".

"Blackstar", regalo de Bowie...

El día 8 de enero de 1947 David Jones nació en Londres. A los 18 años, cambia su nombre a David Bowie (después del cuchillo Bowie) para evitar la confusión con Davy Jones de The Monkees.

Bowie se presenta con varias agrupaciones cuando era adolescente antes de lanzar el álbum Space Oddity en 1969, la canción que da título a su primer número 1 en el Reino Unido.

Después de un período de experimentación, Bowie vuelve a tener un éxito aún mayor en 1972 con The Rise and Fall of Ziggy Stardust and The Spiders From Mars. El álbum conceptual sirvió como introducción al álter ego original del camaleón musical: el extraterrestre bisexual Ziggy Stardust, cuya extravagante indumentaria y personalidad andrógina desafían los estereotipos sexuales, sexuales y sociales como nunca antes.

Los años 70 también anuncian el lanzamiento de la carrera actoral de Bowie; protagoniza como un alienígena que busca ayuda para su planeta azotado por la sequía en The Man Who Fell to Earth, de Nicolas Roeg, y la leyenda de la pantalla Marlene Dietrich en Just a Gigolo, de David Hemmings.

La fama internacional junto con su hábito de la cocaína pronto le pasa factura a Bowie, que se retira a Berlín Occidental en un intento por limpiarse en 1976. Es aquí donde la estrella - quien se va por el cadavérico alter ego de "Thin White Duke" - registra críticamente aclamado (pero comercialmente ignorado) Berlin Trilogy (Low, Heroes y Lodger) con el productor y colaborador Brian Eno.

Tras abandonar su adicción a las drogas, Bowie deja Alemania y regresa a una nueva ola de popularidad en 1983 con Let's Dance. Coproducido por Nile Rodgers, el disco es disco de platino tanto en el Reino Unido como en Estados Unidos, donde también engendra tres éxitos Top 20: "Modern Love", "China Girl" y "Let's Dance", este último un éxito número 1 tanto en el Reino Unido como en EU.

El final de la década de 1980 está dominado por la participación de Bowie con el equipo de heavy metal, Tin Machine, mientras que la década de los 90 da lugar a que el cantante pruebe todo, desde industrial (Exterior) hasta batería y bajo (Earthling).

Su último álbum, Blackstar, se lanzó en 2016 en su cumpleaños número 69 y augura su muerte dos días después.

El álbum Blackstar, de David Bowie, se lanza en su cumpleaños 69. Bowie muere dos días después, y queda claro que sus reflexiones sobre la mortalidad son sus palabras de despedida.

Hablando sobre la decisión del músico de lanzar su álbum tan cerca de su muerte, su productor Tony Visconti dice:

"Siempre hizo lo que quería hacer. Y quería hacerlo a su manera y quería hacerlo de la mejor manera. La muerte no fue diferente de su vida: una obra de arte. Hizo Blackstar para nosotros, su regalo de despedida".