Van Morrison descubre a Bob Dylan (VIII)

Ambos artistas comparten una racha tempestuosa y deliberadamente han dificultado que sus seguidores los amen. No buscan el cariño de los demás, y desde el primer momento en que Van escuchó a Dylan, comprendió que eran más que almas gemelas.

Van Morrison descubre a Bob Dylan (VII)

Poco sabía él en ese entonces que seguiría a Dylan a EU, viajarían juntos innumerables veces, y el amor que sentía por el bohemio cantante sería replicado.

Además, Dylan incluso hizo el cover de “Carrying A Torch”, de Morrison, seis veces durante un concierto en 2002. Si eso no dice mucho sobre la estima en que tiene a Van Morrison, nada lo hará.

Van Morrison descubre a Bob Dylan (VI)

“Creo que escuché The Freewheelin' Bob Dylan en una tienda de discos en Smith Street”, recordó Morrison en 2000. “Y pensé que era increíble que este tipo no cantara sobre 'moon in June' y se estuviera escapando con eso... El tema no eran canciones pop, ya sabes, pensé que esto abre todo el asunto”.

Van Morrison descubre a Bob Dylan (V)

The Freewheelin' Bob Dylan fue la primera presentación de Morrison a su héroe, y le hizo girar la cabeza. El irlandés no podía comprender cómo Dylan había hecho un disco pop, que no se parecía en nada a un disco pop en el sentido tradicional, y la sensación de inspiración se apoderó de él inmediatamente desde la primera escucha.

Van Morrison descubre a Bob Dylan (IV)

Naturalmente, a Morrison nunca le ha faltado la confianza en su propia capacidad y simplemente no pensó que nadie más estuviera a su nivel, por lo que dejó Londres para comenzar un nuevo capítulo. A pesar de que la capital inglesa era un hervidero de talentos volubles y la escena de la contracultura en la ciudad estaba en su apogeo creativo, Morrison buscó nuevos pastos.

“Van tenía toda la intención de convertirse en el mejor amigo de Dylan”, recordó más tarde su entonces esposa, Janet Rigsbee. “Cada vez que pasábamos por la casa de Dylan... Van miraba con nostalgia por la ventana el camino de grava que conducía a la casa de Dylan. Pensó que Dylan era el único contemporáneo digno de su atención”.

Van Morrison descubre a Bob Dylan (III)

El advenimiento de su vínculo es peculiar, y Morrison podría haberse encontrado con una orden de restricción si Dylan no lo aceptaba. El cantante irlandés se mudó a Woodstock en 1967 después de la ruptura del grupo Them, principalmente porque ahí vivía Dylan.

Se encontró buscando algo nuevo, y la escena británica era algo de lo que quería huir. Supuso que Woodstock estaría inundado de personajes inconformistas similares e intercambiaría continentes para buscar su sueño.

Van Morrison descubre a Bob Dylan (II)

Morrison es un hombre difícil de impresionar. Está perpetuamente cabreado, pero Bob Dylan es una de las pocas cosas en la vida que aprecia por completo.

Ambos artistas comparten una actitud hostil similar y, como era de esperar, tienen una amistad que ha durado décadas desde que los vibrantes años sesenta estaban en pleno auge.

Van Morrison descubre a Bob Dylan (I)

Escuchar a Bob Dylan por primera vez es algo que la mayoría no tiene la suerte de recordar, ya que sucedió tan temprano en nuestras vidas que no hay ningún recuerdo adjunto al evento.

Dylan es una estructura inamovible en la vida de todos en diferentes grados, y cuando Van Morrison lo escuchó por primera vez durante la década de 1960, de repente, todo cobró sentido por primera vez.

Clapton deja a The Yardbirds (IX)

Fue esta pista, junto con las aspiraciones comerciales de The Yardbirds, lo que hizo que Clapton se fuera en favor del tradicionalista John Mayall & the Bluesbreakers. Fue reemplazado por el diestro Jeff Beck, por recomendación de su amigo Jimmy Page. Podría decirse que, de todos modos, la era de Beck y la de Page fue la mejor de la carrera de The Yardbirds.

Clapton deja a The Yardbirds (VII)

En ese momento, Clapton era un purista inquebrantable del blues de pelo corto. Quería canciones de tres minutos de duración que no incluyesen ninguno de los adornos con los que The Yardbirds coqueteaban cada vez más. Nada de cantos gregorianos, bongos, y mucho menos el clavecín, como se jactaba el sencillo de 1965 del grupo: “For Your Love”. 

Clapton deja a The Yardbirds (VI)

Parece como si sus viejos amigos en The Yardbirds fueran muy conscientes de que Clapton es un poco molesto. Se cita al baterista de The Yardbirds, Jim McCarty, diciendo: “Eric tenía estas canciones mod de R&B que quería que hiciéramos. Que se fuera fue un alivio. Eric estaría sentado en la camioneta sin hablar con nadie. Pensarías que está tan malhumorado, es un dolor, estamos hartos de esto”.

Clapton deja a The Yardbirds (V)

Después de los comentarios de Clapton en 1976, y además de las declaraciones hechas por David Bowie y parte del uso punk de las imágenes nazis, se formó el icónico Rock Against Racism.

Irónicamente, nunca antes un héroe musical había inspirado un movimiento tan necesario. Además de esto, está el apoyo de Clapton a la Countryside Alliance y una campaña antibloqueo algo mal pensada.

En resumen, Clapton probablemente no es el tipo con el que te gustaría ir a tomar una cerveza los domingos por la noche.

Clapton deja a The Yardbirds (IV)

Es un tema muy recocido, pero para el propósito del argumento, hay que volver a los comentarios que hizo el 5 de agosto de 1976. Sin profundizar demasiado en ese tema, su "Keep Britain White!"

La declaración y apropiación de un eslogan del Frente Nacional parecía bastante enriquecedora para un hombre que no solo debía toda su existencia musical al blues, sino que también copiaba abiertamente el estilo de Jimi Hendrix después de que Hendrix cruzara el Atlántico como una ráfaga helada de aire a finales de 1966.

Clapton deja a The Yardbirds (III)

En The Yardbirds, The Bluesbreakers, Cream, Derek & the Dominoes, escribió canciones brillantes, es solo que no eran tan buenas como sus contemporáneos. Hipotéticamente, si alguien ofreciera entradas para un concierto de Jimi Hendrix o Eric Clapton, sabemos cuál elegirían.

Independientemente del abuso de heroína y la tumultuosa vida personal que llevó cuando el "rock clásico" estaba en su supremacía, a partir del discurso y las entrevistas con "Slowhand", parece que siempre ha sido un tipo un tanto complicado para llevarse bien.

Clapton deja a The Yardbirds (II)

El alejamiento del rock tradicional también generaría opiniones más revisionistas sobre los "dioses" del rock and roll convencional. En estos días, Clapton parece ser un caso atípico en el mundo de la música rock.

Ni de lejos tan simpático como sus contemporáneos vivos como Paul McCartney o Mick Jagger, ni tiene la amplia gama de clásicos, lo cual es extraño considerando que es uno de los artistas más vendidos de todos los tiempos.

Clapton deja a The Yardbirds (I)

Eric Clapton quizá sea el ícono cultural más criticado que Gran Bretaña tiene para ofrecer. Van Morrison también hace una afirmación fuerte, pero no es tan querido como Clapton. “Slowhand” es una leyenda cuando se trata de tocar la guitarra, no se puede negar, y no se puede decir lo mismo de Morrison.

El apogeo de Clapton fue, sin duda, durante las décadas de 1960 y 1970, una época en la que la explosión del blues blanco estaba en plena vigencia e impregnaba la música rock. No sería hasta que apareció el nu-metal durante los años 90 cuando el rock inspirado en el blues sería arrojado por la ventana en busca de armonías cromáticas más oscuras.

Van Morrison lanzará "Latest Record Project" (II)

"Me estoy alejando de las mismas canciones percibidas, los mismos álbumes todo el tiempo", dice Morrison. "Este tipo ha hecho 500 canciones, tal vez más. ¿Por qué seguir  promocionando las mismas diez?".

Desde el anuncio, incapaz de salir de gira, Morrison se mantuvo ocupado escribiendo canciones constantemente, comenzando ideas en piano, guitarra o saxofón. Lo que surgió es una gran cantidad de material nuevo, que brilla con una franqueza y vitalidad que proviene de trabajar con una sección rítmica con la que comparte una conexión inmediata y espontánea.

Van Morrison lanzará "Latest Record Project" (I)

Van Morrison ha anunciado un nuevo álbum, Latest Record Project: Volume 1, un conjunto de dos discos con 28 canciones escritas durante el “encierro”. El lanzamiento llega el 7 de mayo de 2021 en Exile/BMG.

Su disco número 42, dice el anuncio del 3 de marzo, "profundiza en su amor continuo por el blues, el R&B, el jazz y el soul" y "demuestra que está viviendo en el presente y sigue siendo un artista íntegro y distinguido".

Van Morrison: 'Cyprus Avenue' (de "Astral Weeks", 1968)

Posiblemente la pieza central del segundo LP solista de Van Morrison, Astral Weeks, 'Cyprus Avenue' es una fusión embriagadora de siete minutos de blues, jazz y folk que hace referencia a una calle real en la ciudad natal de Morrison, Belfast.

Desde entonces, su influyente álbum ha sido citado como una producción referencial por artistas tan diversos como Bruce Springsteen y Elvis Costello, y sigue siendo una inspiración para todos los músicos irlandeses que lo han seguido.

Van Morrison

La inquieta musa de Van Morrison ha llevado al bardo de Belfast a armar un gigantesco catálogo que lo coloca cómodamente no sólo entre los mejores músicos irlandeses, sino también entre los mejores músicos del mundo. Comenzando en 1967 con el clásico éxito estadounidense Top 10: 'Brown-Eyed Girl', y alcanzando un pico temprano con Astral Weeks del año siguiente, su carrera solista ha abarcado cinco décadas.

Si bien muchos de sus álbumes más festejados (Moondance, Tupelo Honey, Veedon Fleece) se remontan a principios de los años 70, sus dos álbumes de estudio de 2017, Roll with the punches y Versatile, han vuelto a recibir una considerable aclamación crítica.