Mostrando entradas con la etiqueta Jethro Tull. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Jethro Tull. Mostrar todas las entradas

miércoles, 1 de diciembre de 2021

Lennon sobre McCartney: Ian Anderson (VII)

¿Lennon o McCartney? Es una pregunta milenaria. Uno podría argumentar que dentro de los límites de The Beatles, es reductivo separarlos y mucho mejor verlos como caras separadas de la misma moneda, ya que ambos aumentaron la composición de canciones de cada uno. Sin uno, no hubiéramos tenido el otro.

Sin embargo, las palabras de Ian Anderson dicen mucho del atractivo de John Lennon y explica el por qué Lennon siempre ha sido el favorito de los admiradores: rezumaba rock.

Lennon sobre McCartney: Ian Anderson (VI)

Ian Anderson realmente vio algo en la imagen tosca y lista que el joven John Lennon transmitió en ese entonces: “John tenía actitud, un sentido de desdén cuando se trataba de ser arreglado y obligado a vestirse con trajes”, dijo”.

Abunda: “La primera vez que vi fotos de The Beatles en Hamburgo, me llamó la atención que aquí estaba Lennon en su hábitat natural: vestido de cuero, grasiento y con un aire de amenaza”.

Lennon sobre McCartney: Ian Anderson (V)

Anderson revela por qué siempre prefirió a John Lennon por encima de Paul McCartney: “Cuando era un niño de escuela, siempre me atraía John Lennon por encima de los demás. Paul McCartney parecía ser el personaje alegre, querubín de la formación, como si la banda hubiera tenido un trasplante de Cliff Richard”.

Lennon sobre McCartney: Ian Anderson (IV)

El líder de Jethro Tull refiere cómo la imagen y la perspectiva del grupo comenzaron a cambiar con sus viajes a Alemania: “a medida que su fama creció y la historia de fondo de sus primeros días se hizo más conocida, nos dimos cuenta de que no fue así como comenzaron. Nos enteramos del Cavern Club, y luego nos enteramos de sus excursiones a los sórdidos locales nocturnos de Alemania, a principios de los años 60”.

Lennon sobre McCartney: Ian Anderson (III)

Anderson recordó haber escuchado por primera vez a The  Beatles: “Como la mayoría de las personas de mi edad fuera de Liverpool, no tenía ni idea de The Beatles hasta 'Love Me Do' (1962)”. Anderson ofreció algo de sabiduría sobre cómo Brian Epstein, manager del grupo, ayudó a The Beatles a crecer tanto:

“Sin duda pensó que era necesario, para ayudar al grupo a conseguir conciertos, a conseguir un contrato discográfico, y esos primeros éxitos fueron lo que podrías llamar canciones bonitas. “From me to you”, “I want to hold your hand”, todo fue muy inocente”.

Lennon sobre McCartney: Ian Anderson (II)

Aunque son ampliamente conocidos por ser categóricamente un grupo de rock progresivo, con sus icónicos giros de música folk y clásica, Jethro Tull también es una agrupación que surgió de lo que posiblemente sea el período más trascendental de la música británica. Gran Bretaña de la década de 1960 produjo algunos de los grupos más innovadores del mundo, incluidos The Beatles, The Rolling Stones e incluso Arthur Brown.

El líder de Jethro Tull, Ian Anderson, no solo es un gran admirador de The Beatles, sino también algo así como un historiador del grupo.

Lennon sobre McCartney: Ian Anderson (I)

Jethro Tull es una rareza musical. Formados en Blackpool, Inglaterra, en 1967, inicialmente tocaron una mezcla de blues-rock y jazz fusión. Sin embargo, cuando amanecieron los 70, su música se volvió cada vez más grandiosa y cultivaron su característico sonido de rock progresivo, que estaba muy distante de su versión original.

martes, 29 de junio de 2021

Aproximaciones al nacimiento del rock progresivo (XXV)

El LSD ahora estaba cubierto por la Ley de Drogas Peligrosas, y no todas las estrellas del pop que lo tomaron salieron ilesas. El declive mental de Syd Barrett se vio exacerbado por su uso de LSD, y dejó Pink Floyd a principios del 68.
 
Si el optimismo de 1967 había retrocedido, entonces el año nuevo vio cómo la música se volvía más ambiciosa y más comercial. Cada etiqueta pronto tuvo sus grupos “serios”. Para Island Records fue Spooky Tooth, Traffic y, durante un tiempo, Jethro Tull; la subsidiaria Deram, de Decca, tenía a The Moody Blues, y el sello Harvest, de EMI, tenía a Pink Floyd.
 
Con David Gilmour reemplazando a Syd Barrett, Pink Floyd lanzó A saucerful of secrets, cuya canción principal era una epopeya de varias partes sobre civilizaciones alienígenas en guerra. Llegó al Top 10. Los ejecutivos de compañías discográficas que alguna vez habían tenido problemas para entender a The Beatles ahora aceptaban que el joven drogado parado en la recepción podría ser la fuente de su próximo bono navideño.

miércoles, 27 de enero de 2021

"Benefit", de Jethro Tull (IV)

El bajista Glenn Cornick, quien dejó al grupo después de una gira por EU tras el lanzamiento del álbum, considera que la canción de Ian Anderson es la segunda mejor canción de hard rock después de “A new day yesterday”, del álbum Stand Up.

Fue seleccionada intencionalmente para abrir el lado dos del LP, como él recuerda: "Tenías que abrir el lado dos con una explosión o la gente no se molestaría en ir al segundo lado".

"Benefit", de Jethro Tull (III)

Jethro Tull lanzó su tercer álbum, Benefit, en abril de 1970. Aunque no se considera uno de los mejores, y solo algunos de sus temas fueron interpretados en vivo por el grupo.

Pero hay una serie de pistas favoritas entre las que destaca: “To cry you a song”, otra canción de riff. Martin Barre arroja algo de luz sobre su origen:

“Fue una respuesta a 'Had to cry today', de Blind Faith; nada fue robado… El riff cruzó la barra en un par de lugares e Ian y yo tocamos guitarras en las pistas de acompañamiento. Fue más o menos en vivo en el estudio con un par de overdubs y un solo. Un rifferama y también uno atemporal".

"Benefit", de Jethro Tull (II)

Benefit, al que Anderson se refirió como "el álbum del riff", es uno de los álbumes más rockeros del grupo, con Anderson tocando la guitarra eléctrica en la mayoría de las pistas.

Recordó haber trabajado con el guitarrista Martin Barre en sus partes de guitarra para las canciones: “Martin y yo tocábamos bastante a menudo en el estudio junto con riffs de guitarra doblados y riffs de armonía, etc. Esa fue, posiblemente, la única vez en que eso ocurrió. ¡Definitivamente hubo algunos momentos de Wishbone Ash en nuestra interpretación de este tipo de riffs de guitarra de armonía simple!".

"Benefit", de Jethro Tull (I)

En comparación con la forma fortuita en la que Hawkwind operaba en 1970, Jethro Tull era una organización madura con una cadencia constante de lanzamientos de álbumes y presentaciones en vivo.

Sin embargo, tuvieron la difícil tarea de dar seguimiento al excelente segundo álbum del grupo, Stand Up, que encabezó la lista de álbumes del Reino Unido el año anterior. La agrupación estaba de gira en 1969, con tres visitas a EU y 170 conciertos ese año en el Reino Unido, Europa y EU.

Algunas de las canciones que escribió Ian Anderson durante ese período terminaron en su próximo álbum, Benefit, y capturaron su mentalidad en ese momento: "Algunas de estas canciones reflejan una sensación de alienación y un deseo creciente de una base de operaciones estable en la que podría volver después de mis viajes".

lunes, 27 de abril de 2020

Jethro Tull

Jethro Tull es otra agrupación británica de rock progresivo que lanzó muchos álbumes de estudio. Disfrutaron mucho de la transmisión de FM con elementos básicos como "Aqualung" (que ni siquiera fue lanzado como single) y "Locomotive Breath" (que alcanzó el puesto 62).

A pesar de dos álbumes en el puesto número 1, su único éxito pop fue con "Bungle in the Jungle" (12) de 1974 y "Living in the Past" (11) de 1969.

lunes, 3 de febrero de 2020

Aparece "This Was", de Jethro Tull (1969)

Jethro Tull lanzó su primer LP, This Was, en EU el 3 de febrero de 1969. El disco fue lanzado en el Reino Unido en octubre de 1968. El álbum fue grabado a un costo de mil doscientas libras, y es el único álbum de estudio de Tull para presentar al guitarrista Mick Abrahams. La buena recepción del álbum en el Reino Unido permitió al grupo actuar en el Marquee Club, donde otros exitosos grupos británicos comenzaron sus carreras, como The Rolling Stones y The Who.

This Was tiene la voz principal de Jethro Tull no interpretada por Ian Anderson en un álbum de estudio, con Mick Abrahams proporcionando la voz en la canción "Move on alone".

La canción "Dharma for one", un elemento básico de los primeros conciertos de Tull, que generalmente incorpora un solo de batería extendido de Clive Bunker, sería interpretada por Ekseption, Pesky Gee! y The Ides of March.

El disco recibió críticas favorables y se vendió bien tras su lanzamiento. New Musical Express escribió una crítica positiva en 1968, diciendo que el álbum "suena bien y tiene mucho humor". Sobre su estilo, la crítica decía: "Tocan jazz, de una manera suave y atractiva, y se divierten un poco con los patrones de tono y el canto".

sábado, 11 de enero de 2020

"Walking the dog" - Ian Anderson

Ian Anderson, Jethro Tull, cantante, compositor, flautista y guitarrista escocés, líder y fundador de la agrupación:

"Este fue un soplo de aire fresco en ese momento, frente a las cursis canciones de las listas de éxitos del Reino Unido. Recuerdo haberlo aprendido y tocado en 1964 cuando tenía solo 17 años. La tocamos en un baile de un club juvenil local, y una pandilla de chavos nos decían agresivamente: "Tócala de nuevo".

"A pesar de mis amables explicaciones, de que ya habíamos tocado la canción tres veces, había pocas opciones, ya que no podíamos permitirnos el lujo de reemplazar guitarras y amplificadores. ¡Perdí la cuenta de las veces que la tocamos "otra vez" - y desde entonces no he podido escuchar la canción!

domingo, 24 de febrero de 2019

James Grashow y "Stand Up" (V)


Empero, hay un elemento de la portada que ha mantenido curiosos a los admiradores de Jethro Tull durante años. Mire de cerca y verá que Ian Anderson tiene 11 dedos en lugar de los 10 habituales.

"Estaba cortando y no me di cuenta", dice Grashow. “Después de que se publicó, comencé a recibir cartas de todo el mundo preguntando qué significaba. Puedo imaginar a personas sentadas alrededor, contando los dedos y preguntando cuál es el significado del dedo 11”. ¿Y fue significativo? "No", enfatiza. "Fue tan sólo un accidente".

James Grashow y "Stand Up" (III)


A Ellis e Ian Anderson les gustó mucho la idea y mandaron por Grashow para que fuera a su apartamento a New Haven, Connecticut, donde tocaba el grupo. "Estaba tan emocionado que nunca antes había estado en una limusina", dice.

Le dijeron a Grashow que querían un dibujo del grupo, que emergiera cuando se abrieses el álbum desplegado. "Creo que hasta el día de hoy, Terry Ellis e Ian Anderson están discutiendo de quién fue la idea de tener una ventana emergente al centro", dice.

"Pero quería hacer que se sentaran en la portada, de pie en el centro, y luego alejarse en la cubierta posterior".

James Grashow y "Stand Up" (II)


Grashow era un joven estudiante de arte en la ciudad de Nueva York que se especializaba en grabados en madera cuando recibió una llamada del manager de Tull, Terry Ellis, preguntándole si estaría interesado en diseñar la portada de su nuevo álbum.

"Tengo que ser honesto, no había oído hablar de ellos", subraya Grashow como parte de la épica historia acerca de la creación del álbum Stand Up.

“Un amigo mío en la escuela conoció a Terry y les dijo que podía ser genial. Hice cosas para revistas y publicidad, pero nunca una portada de álbum".

James Grashow y "Stand Up" (I)


Stand Up, de Jethro Tull fue un álbum fundamental para el grupo. El primer álbum que contó con el nuevo guitarrista Martin Barre, marcó el punto en el que sacudieron su encarnación original como una agrupación de blues y comenzaron a abrazar por completo la floreciente escena del rock progresivo.

Además, venía acompañado en una icónica funda de portada desplegable con sorprendentes obras de arte del artista estadounidense James Grashow.

viernes, 22 de febrero de 2019

Una flauta en el Heavy Metal (III)


El grupo se salta la ceremonia, por lo que los presentadores Lita Ford y Alice Cooper lo aceptan en su nombre. La compañía discográfica de Jethro Tull coloca un anuncio en Billboard para felicitarlos, señalando que la flauta, a menudo un instrumento principal en sus canciones, está hecha de heavy metal.

Al año siguiente, se nombran interpretaciones más adecuados (Dokken, Queensrÿche) y Metallica gana.