David Crosby y sus “reinas del rock” (IV)

Parece que Crosby es un hombre lleno de opiniones y un hombre que ha enfurecido a una buena cantidad de personas a lo largo de los años. Sin embargo, en la escena del rock siempre hay cerebros y egos aturdidos por las drogas, no importa la edad que tengan, tenemos que tomar otras opiniones de Crosby con una pizca de sal.

Siempre se muestra como un caballero perfectamente afable. Además, algunas de sus creencias y tomas calientes son doradas. Estuvo en el corazón de la música y la contracultura durante la década de 1960 y principios de la de 1970, y esto hace que sus interpretaciones de sus contemporáneos sean invaluables, incluso si, nuevamente, hay que tomarlas con una pizca de sal.

David Crosby y sus “reinas del rock” (III)

Lo extraño de Crosby es la forma en que parece haber quemado puentes con muchos de sus antiguos compañeros de agrupaciones y amigos. Él y Neil Young no se hablan hace ya bastante tiempo después de que calificara a la esposa de Young, Daryl Hannah, de “depredadora puramente venenosa”.

Y Graham Nash, quien alguna vez estuvo muy cerca de Crosby, no le ha hablado en mucho tiempo… y así sucesivamente.

"Blood On The Tracks" – Bob Dylan (II)

Muchos lo llaman autobiográfico, aunque Dylan lo ha negado él mismo, los admiradores y críticos comparan el contenido del disco con el matrimonio desintegrado de Dylan con Sara. El hijo de Bob Dylan, Jakob Dylan, lo ha descrito como si sus "padres hablaran". El proceso de grabación del disco pasó por períodos de inconsistencias con muchas interrupciones repentinas durante las sesiones.

Dylan paraba abruptamente las sesiones, las rehacía por completo o cambiaba las canciones dentro de sus estructuras. Dylan grabó el álbum en algunos estudios diferentes, y en un momento tuvo que empezar de nuevo.

Es famoso que, antes de comenzar el proceso de grabación, mostró las canciones a sus amigos en el mundo de la música. Dos de los cuales fueron Graham Nash y Stephen Stills. Nash recuerda que Stills dijo después de que Dylan salió de la habitación; "Es un buen compositor... pero no es músico".

Historia de una portada: Crosby, Stills & Nash (III)

A principios de 1969, él y su socio creativo, Gary Burden, recibieron la tarea de tomar fotos publicitarias para Stephen Stills, Graham Nash y David Crosby, quienes acababan de terminar de grabar su álbum debut juntos.

"Conocía a estos tipos", dice. "Los vería en el Trovador, en West Hollywood. O los vería en la casa de Mama Cass. Luego, cuando estaban grabando el álbum, fui a Wally Heider Studios y los fotografié por la ventana mientras cantaban”.

“Marrakesh Express” - Crosby, Stills & Nash (VII)

En noviembre de 1968, Nash dejó oficialmente a The Hollies, se dirigió a California y se instaló temporalmente en la casa de Crosby. Cuando estaba seleccionando seleccionar canciones para su álbum debut homónimo, Nash revivió “Marrakesh Express”.

Fácilmente la canción más pop del canon de CSN, fue grabada en el estudio de Wally Heider, en Los Ángeles, en febrero del 69. La guitarra de Stills avanza a toda velocidad, haciendo eco de la corriente del tren Casablanca de Nash e imbuyendo a la canción con una maravillosa sensación de optimismo boyante.

Hay un puñado de juegos de palabras sin sentido para comenzar, antes de que Nash comience a cantar en sus tonos más cálidos, exhortando a todos a subir a bordo. Casi puedes sentir la puesta de sol a través de las ventanas.

“Marrakesh Express” - Crosby, Stills & Nash (VI)

Crosby y Nash se encontrarían regularmente durante los próximos años y, para el verano de 1968, ambos se encontraron en una coyuntura crítica en sus respectivas carreras. Crosby había sido expulsado de The Byrds menos de un año antes.

Y aunque Nash ya había decidido dejar The Hollies, la permanencia de Stephen Stills en Buffalo Springfield también había llegado a su fin. Stills y Crosby habían estado metidos informalmente durante meses antes de que Nash fuera invitado al redil. La relación fue sensacional.

Basados ​​en la magistral interpretación de guitarra de Stills y en el despegue con sus magníficas armonías de tres vías, Crosby, Stills y Nash fueron una seria preocupación.

“Marrakesh Express” - Crosby, Stills & Nash (V)

No es que Nash no hubiera planeado para el futuro inmediato. En su primer viaje a Los Ángeles con The Hollies, en junio de 1966, le presentaron a Cass Elliot, de Mamas & The Papas. Ella, a su vez, le había presentado a David Crosby, cantante y compositor en The Byrds.

"Había estado en un ambiente de espectáculo con The Hollies", dice Nash, "pero Crosby y The Byrds no eran así. Entonces pudo haber una diferencia cultural, pero no hubo diferencias musicales con nosotros.

Sabía que hablaba en serio sobre su música, que The Byrds era una gran agrupación y que las cosas que me atraían de su música se debían principalmente a David. Cuando Cass nos presentó, fue una amistad instantánea.

“Marrakesh Express” - Crosby, Stills & Nash (IV)

No fueron sólo las melodías. El creciente interés de Nash en la contracultura y su estilo de vida significaba que era el único miembro de la agrupación en experimentar con el LSD y la marihuana.

Aunado al hecho de que “King Midas in reverse”, una de sus mejores composiciones, tan sólo había sido un éxito moderado, Nash buscó alejarse. "Sí, era obvio que mi carrera con The Hollies estaba llegando a su fin", subraya.

“Marrakesh Express” - Crosby, Stills & Nash (III)

La canción en sí fue escrita durante la gira yugoslava de The Hollies en junio de 1967. Fue una de una serie de nuevas canciones que mostraron el crecimiento externo de Nash como compositor de canciones mientras intentaba alejar a The Hollies de los confines del mercado de singles más hacia el reino experimental y lisérgico de contemporáneos como The Beatles y The Byrds, aunque el resto del grupo no compartió su visión.

Inicialmente reacios a grabar “Marrakesh Express”, The Hollies solamente llegó grabaron una pista de fondo en los estudios Abbey Road en abril de 1968. Nash explica que había escrito un montón de canciones similares en ese momento, entre ellas “Lady of the Island” y “Right between the eyes”, que a The Hollies tampoco les satisfizo.

“Marrakesh Express” - Crosby, Stills & Nash (II)

En 1966, Graham Nash hizo una peregrinación propia, una que provocó una de sus canciones más famosas. Estando de vacaciones, Nash compró un boleto y se subió a un tren desde Casablanca a Marrakech.

"Estaba en primera clase y había muchas mujeres estadounidenses adultas y ricas que tenían el cabello teñido de azul", señala Nash. “Rápidamente me aburrí de eso y volví a la tercera clase del tren. Ahí fue donde todo estaba sucediendo. Había mucha gente cocinando pequeñas comidas extrañas en pequeñas estufas de madera y el lugar estaba lleno de gallinas, cerdos y cabras. Fue fabuloso; todo fue fascinante".

Tan rica fue la experiencia que Nash la vertió en una vívida pieza de pop psicodélico: “Marrakesh Express”. Meliflua, despreocupada e irresistiblemente pegadiza, la letra hacía referencia a 'alfombra animal de pared a pared', 'algodones de colores' en el aire y 'encantadoras cobras en la plaza'.

Pero también insinuaron una vaga sensación de insatisfacción con la vida, como si Nash estuviera en una búsqueda indefinible de algo mejor. Particularmente las líneas: 'Barriendo telarañas desde los bordes de mi mente / Tuve que alejarme para ver qué podíamos encontrar.'

“Marrakesh Express” - Crosby, Stills & Nash (I)

Con la música pop de los años 60 tornándose psicodélica, Graham Nash, de The Hollies, escribió una canción sobre el sendero hippie en Marruecos. Aunque tuvo que esperar hasta que se asociara con David Crosby y Stephen Stills.

A finales de los años 60, Marruecos se estaba convirtiendo rápidamente en un punto de parada esencial en el nuevo sendero hippie. Era un lugar frecuentado por buscadores de todo tipo, desde viajeros y turistas aventureros hasta artistas, escritores y estrellas de rock.

Todos fueron atraídos por la exótica de este rincón histórico del norte de África, cuya embriagadora promesa de iluminación espiritual y hachís sirvió para derretir las convenciones de Occidente.

Las reservas de Nash hacia Young (II)

Nash admite que tanto él como David Crosby estaban conscientes de que "no eran lo suficientemente fuertes" como guitarristas para ofrecer lo que Stills necesitaba. Sin embargo, no se impresionó cuando el jefe de Atlantic Records, Ahmet Ertegun, sugirió que Young era su hombre. "No estoy muy contento con esto", recordó haber pensado.

"No pensé que deberíamos meternos con la combinación vocal que habíamos creado. Pero reconocí que Stephen necesitaba a alguien con quien tocar. Así que un día decidí ir a desayunar con Neil Young en la calle Bleecker de la ciudad de Nueva York”.

Ese fue el momento que cambió todo. "Después de ese desayuno, lo habría hecho presidente, a pesar de que es canadiense", subraya Nash. "Fue tan divertido, directo y refrescante que después de desayunar con Neil, obtuvo mi voto".

Las reservas de Nash hacia Young (I)

Graham Nash recordó oponerse a la integración de Neil Young a Crosby, Still &Nash, y cómo una reunión en un desayuno cambió de opinión. El incidente tuvo lugar después del lanzamiento en 1968 del álbum de debut homónimo del trío, mientras consideraban los desafíos de las giras.

"Sabíamos exactamente lo que teníamos", dijo Nash. “Sabíamos que era único, sabíamos que era diferente, que la combinación vocal era fabulosa, que nadie había escuchado algo así, y sabíamos que las canciones estaban bien.

"Cuando haces un disco, lo más obvio es ir de gira, promocionar el disco y obtener más experiencia. Nos dimos cuenta de que Stephen Stills realmente necesitaba alguien contra quien tocar, como guitarrista principal, porque estaba acostumbrado a tocar contra Neil en Buffalo Springfield, conversando con Neil a través de sus guitarras eléctricas".

"Woodstock": reflexión poética (II)

Carlos Santana subió al andamio del escenario, los Grateful Dead actuaron hasta que apagaron sus amplificadores y leyendas como Janis Joplin y Jimi Hendrix inspiraron a las generaciones futuras. Sorprendida por el evento, Joni Mitchell escribió su obra maestra "Woodstock", que compartió con su entonces novio Graham Nash para actuar en el festival.

La canción se convirtió en una imagen duradera de esos tres días, pero también en un himno del fenómeno que es la contracultura de esa era; un pedazo de la era de Acuario que sirve como una ventana al pasado.

Joni Mitchell: egeria hippie

Una artista aventurera, inspirada por todo lo que el mundo folk-rock cuenta de compositores importantes, amante inveterada, la canadiense Joni Mitchell ha demostrado que se podía revolucionar la música con una simple guitarra acústica.

Roberta Joan Anderson es probablemente la compositora más talentosa de su generación. Después de la escena folk, esta seductora auténtica (entre sus amantes, David Crosby, Stephen Stills, Graham Nash, James Taylor, etc.) se trasladó a Nueva York desde su mayoría de edad, y destaca por su silueta romántica, con una voz que acaricia.

Egeria hippie por excelencia, descubre en California un verdadero ensueño en el fondo del Flower Power y la sexualidad desenfrenada que observó agudamente - que muestra ostentosamente su libertad de cuerpo y mente al posar desnuda en el álbum For The Roses.

Mitchell explora musicalmente desde todas las direcciones, del pop tradicional al jazz, o incluso jazz-folk. Artista completa y pintora consumada, Mitchell ha ilustrado muchas de sus portadas de sus discos, revelando un trabajo multicolor, elogiado por la mayoría de sus contemporáneos.

Entre sus seguidores destacan figuras como Robert Plant, Elvis Costello, Prince, Herbie Hancock y, por supuesto, Neil Young & Co.

'All You Need Is Love', en listas...

En una fecha como hoy, pero correspondiente al año de 1967, The Beatles lograron su decimocuarto sencillo estadounidense con 'All You Need Is Love'.

Mick Jagger, Keith Richards, Eric Clapton, Keith Moon, Graham Nash, Marianne Faithfull y Walker Brother Gary Leeds cantaron los coros en la pista.

David Crosby: Héroe Musical

Siendo el 14 de agosto de 1941, nace David Crosby (de nombre real David Van Cortland), en Los Ángeles (Estados Unidos). Cantautor de pop-rock, miembro de The Byrds y Crosby, Stills, Nash & Young, también ha grabado discos a dúo con Graham Nash.

Hablar de Crosby es hacerlo de uno de los monumentos del rock estadounidense, un excelente compositor e intérprete de extremado buen gusto y uno de los pilares que han sostenido lo que se dio en llamar el Sonido de la Costa Oeste.

Si con CS&N, CSN&Y o junto a Graham Nash ha publicado obras básicas del rock, en plan solista también ha dejado algunos trabajos imprescindibles: If I could only remember my name (1971), Oh yes I can (1989), Thousand roads (1993).

Primigenios Crosby, Stills &Nash

Julio 3 de 1968: en una reunión improvisada en la casa de Joni Mitchell en Lookout Mountain, Laurel Canyon, Los Ángeles, David Crosby, Stephen Stills y Graham Nash tocaron juntos por primera vez. El trío pasó a formar Crosby, Stills &Nash.

Surge "Marrakesh Express"

Junio 29 de 1967: mientras está de gira con The Hollies, Graham Nash escribe una canción llamada "Marrakesh Express" que más tarde encontrará un hogar (y un éxito) con su nueva agrupación: Crosby Stills & Nash.

Muere Chris Ethridge

Siendo el 23 de abril de 2012: muere Chris Ethridge, a causa de un cáncer de páncreas, en Meridian, Misisipi (Estados Unidos). Tenía 65 años. Fue bajista y miembro fundador de The Flying Burrito Brothers.

En 1967 se unió al grupo de Gram Parsons: The International Submarine Band, que en 1968 publicó su único álbum, Safe at home.

Tras esto, Parsons se unió brevemente a The Byrds; y, en 1969, junto a Ethridge, Chris Hillman (ex Byrds) y Michael Clarke formó The Flying Burrito Brothers, pioneros del country rock.

Ese mismo año publicaron su primer disco: The gilded palace of sin. Tras el primer trabajo de The Flying Burrito Brothers, Ethridge dejó el grupo.

A lo largo de su carrera, el grupo tocó con, entre otros, Ry Cooder, The Doors, Linda Ronstadt, Graham Nash, David Crosby, Arlo Guthrie y muy especialmente con Willie Nelson y Family.