Punk Feminista (V)

“Debido a que las contribuciones de las mujeres a menudo se ocultan de su historia, cuando comenzó el movimiento “Riot Grrrl” en EU, esas mujeres prácticamente no sabían que sus hermanas del Reino Unido habían estado librando batallas paralelas dos décadas antes”, agregó.

“Pero los estadounidenses estaban mucho mejor financiados y organizados de lo que habíamos estado, dando bandazos a través de la tierra de nadie para hacernos oír. Pasó un tiempo antes de que Kurt Cobain tomara partido y Sonic Youth se uniera a The Slits”.

Punk Feminista (IV)

Las principales voces femeninas del género como Patti Smith, Debbie Harry, Bikini Kill han dejado su huella en la escena con una serie de temas referenciales. En una amplia exploración de las figuras femeninas prominentes del punk, Vivien Goldman escribió que “el punk liberó a las músicas”.

Punk Feminista (III)

Para Joe Strummer, el líder de The Clash una vez le dijo: “El punk rock está destinado a ser nuestra libertad. Estamos destinados a poder hacer lo que queremos hacer”.

A raíz del auge del punk a lo largo de la década de 1970 con agrupaciones como New York Dolls, Suicide, The Ramones y The Clash, el punk estaba desarrollando numerosos y amplios mensajes a través de su música.

El simple mensaje de que el antisistema ya no era la fuerza prominente, sino que los subtemas de esa consideración más amplia estaban ganando impulso.

Punk Feminista (II)

Tratando de definir la formación del punk, el baterista de los Ramones, Tommy Ramone, dijo una vez: “En su forma inicial, muchas cosas de la década de 1960 eran innovadoras y emocionantes. Desafortunadamente, lo que sucede es que las personas que no podían compararse con los de Hendrix empezaron a alejarse. Pronto tuviste interminables solos que no iban a ninguna parte. En 1973, supe que lo que se necesitaba era algo de rock 'n' roll puro, despojado, sin tonterías”.

Punk Feminista (I)

Desde que existe el punk, la música ha traído un mensaje, una filosofía y un espíritu para defender una determinada ideología que se dirigió directamente a quienes siguieron el movimiento.

Una expresión de inconformismo, una contracultura que se mueve activamente en contra de la norma de la sociedad dominante, el punk surgió como un acto de rebelión e individualismo a través de la música, la moda y el movimiento anti-establecimiento que arrasó con los sellos discográficos independientes, lugares de música y la industria de la música rock en su conjunto.

Las punks que lucharon por la igualdad (XV)

Para su inmenso mérito, la mayoría de las mujeres icónicas cuyos discos pioneros dieron forma al mundo más allá del punk se han mantenido vitales y continúan abrazando el futuro. Empero, Poly Styrene falleció en abril de 2011, pero con Ghosts Of Download, de Banga y Blondie, tanto Patti Smith como Debbie Harry crearon lanzamientos modernos aclamados por la crítica; mientras tanto, en el Reino Unido en 2007, Siouxsie Sioux hizo su diverso y dramático debut post-Banshees: Mantaray.

En una tangente separada (Girl in a band) de Kim Gordon y la ex-Slits, Viv Albertine, (Clothes Clothes Clothes Music Music Music Boys Boys Boys) se encuentran entre las memorias de rock más elogiadas de los últimos años.

Las punks que lucharon por la igualdad (V)

La escena punk de Nueva York también convirtió a Deborah Harry en una estrella, cuyos rasgos distintivos y fotogénicos y cabello rubio decolorado en dos tonos le aseguraron que rápidamente se convirtió en una de las figuras más reconocibles del punk.

Significativamente, Harry escribió o coescribió muchos de los mayores éxitos de Blondie, su grupo, entre ellos: "Picture this" y "Heart of glass". Posteriormente, el multimillonario éxito de ventas de su tercer LP, Parallel Lines, terminaría superando al punk. y convertirse en una superestrella en sus propios términos.

Roberta Bayley & Debbie Harry (V)

“Recuerdo que hacía mucho calor y mucho sol, muy brillante. Puedes ver que realmente estoy entrecerrando los ojos. Me costaba mucho mantener los ojos abiertos. Me emocionó ser fotografiada por Mapplethorpe. Conocía su trabajo y su reputación. Tenía mucha confianza en cómo serían las fotos. Eso fue todo”.

Roberta Bayley & Debbie Harry (IV)

Con el tiempo, ya famosa, Debbie volvió a usar el vestido cuando Robert Mapplethorpe hizo su retrato, la deslumbrante y ahora icónica imagen en blanco y negro de Harry, con los ojos entrecerrados ante la cámara. Era un día de verano cuando visitó su desván de Bond Street, y Bayley lo acompañó.

“Nos invitó cocaína rosa”, recordó Bayley. “Creo que era justo lo que tenía. Fue un gesto de hospitalidad”. Por su parte, Harry no recuerda ese gesto en particular: "No era una gran degustadora de la cocaína". Sin embargo, cree que aún tiene el vestido, guardado en algún lugar.

Roberta Bayley & Debbie Harry (III)

Los archivos fotográficos y personales de Bayley han sido comprados por la Biblioteca Beinecke en Yale. Revisando sus archivos, Bayley encontró una hoja de contacto junto con un vestido obsequiado por un antiguo novio, y eso despertó algunos recuerdos.

"En algún momento, le di el vestido a Debbie", rememora. “Creo que ella pensó que era una camisa. Ella siempre lo usaba sobre jeans rosas. Harry lo usó cuando Blondie actuó en un bar llamado My Father's Place, en Roslyn, NY, en 1978.

Llega "Parallel Lines", de Blondie (I)

Parallel Lines, el perfecto ejemplo de los injertos de Blondie entre el power pop de los sesenta con la new wave, fue uno de los mayores éxitos de 1978/79. Absolutamente seguro, el grupo no tenía miedo de ir a la disco, transitar al arte o simplemente tocar bien, buen pop.

Después de años en el negocio, Debbie Harry estaba en la calle, confiada, en control total. Miles de adolescentes estaban cautivados: los chavos querían estar con ella, las chavas querían ser ella.

New York, Punk: CBGB (XI)

"Empezó a llegar gente. Quiero decir, no demasiados clientes, pero sí músicos... todos querían hacer su propia música. Algunos de ellos fueron terribles, y otros peores que terribles, pero fueron interesantes”. La suerte fue lanzada: CBGB debía ser el hogar de una expresión musical joven y sin censura.

En esa temporada, 1974-1975, más y más agrupaciones jóvenes se agruparon alrededor del club, como los Stilettoes, con una joven Debbie Harry, que más tarde volvió a visitar los primeros días de Blondie. Febrero de 1975 trajo la primera aparición de Patti Smith en CBGB. El contrato previo a la grabación de Tom Petty, los Talking Heads, y Mink DeVille. Entonces, la prensa empezaría a percatarse del asunto.

Travesías de Debbie Harry (IV)

A principios de los años setenta se unió a un grupo llamado Stilettoes con el guitarrista Chris Stein. En unos pocos años ella y Stein partieron para formar una nueva agrupación, Angel and the Snake, que más tarde se conocería como Blondie.

Travesías de Debbie Harry (III)

El público estuvo de acuerdo, y el álbum no logró más que un débil número 195 en las listas de Billboard. Mientras que su productor, Artie Kornfeld, se reunió con mayor éxito al año siguiente cuando co-organizó un festival en el estado de Nueva York que se conocería como Woodstock.

Se grabó un segundo álbum, que supuestamente presentó más voces de Harry, pero las cintas se perdieron y aún no ha salido a la luz. Harry salió del grupo poco después.

"Ya no me convertí en la músico. Pensé que deberíamos hacer ciertos cambios, pero Paul no estuvo de acuerdo, así que les dije que me iba", recordó la blonda.

Travesías de Debbie Harry (II)

Sería Robert Christgau, quien los presentaría con un manager, lo que llevó a un contrato de grabación con Capitol Records. Su debut homónimo fue lanzado con poca fanfarria, en 1968.

"Un dulce, cosas con sacarina", describió Harry en el libro Blondie: Parallel Lives. "No era realmente un escritor sobre eso. Ese disco es muy infantil para mí. No tuve una gran cantidad de comentarios. Yo era un cantante de respaldo haciendo altas armonías con el cantante principal. Fue su viaje. Se imaginaba a sí mismo como un tipo popular con un aspecto de osito de peluche".

Cuando se le preguntó a la blonda, una década más tarde, si el disco podría clasificarse como "fácil de escuchar", Harry ofreció un término diferente: "escuchar deprimido".

Travesías de Debbie Harry (I)

La futura cantante de Blondie no tiene exactamente muy buena opinión de sus primeros trabajos de grabación con el colectivo folklórico nombrado para el clásico infantil de 1908 de Kenneth Grahame.

Reexaminar a los niños a través de una lente teñida de ácido puede haber sido un pilar crucial de la psicodelia inglesa, pero tal preciosidad estaba condenada al fracaso en 1967 en la ciudad de Nueva York.

"Fue bastante horrible. Eso era folk-rock barroco", dijo Harry más tarde. "No tuve nada que ver con la música. Solamente fui una cantante de respaldo".

Debbie Harry: icono del rock-pop

Una verdadera bomba sexual del rock del Nueva York de los años 70, Deborah Harry recibió el sobrenombre el día en que su novio Chris Stein se cansó de oír el silbido hacia su entonces novia. Acababa de encontrar el nombre del grupo con el que viajaba su hermano Harry y su novia...

Entonces, jugando al cliché, no fue tanto la agradable voz mezzo-soprano de Debbie lo que generó el éxito del grupo, sino la inteligente comercialización de su imagen – lo mismo que el negocio y la producción calibrada de las canciones de Blondie.

"Me desperté una mañana y me cansé de ser Blondie, así que decidí ser Dirty Harry, y así soy hoy. La chava, adoptada por los comerciantes de Florida a la edad de tres años, ya había sido parte de Stilettos, una agrupación pre-punk de Nueva York.

Camarera en un club de Playboy, Debbie era una chava que forjaba, ya, su reputación. Otro factor de éxito es la presencia en la primera hora del primer día de transmisión de MTV del clip "Rapture", filmado por Andy Warhol.

Así, Deborah Harry, siempre activa, navegó ingeniosamente entre las imágenes, del rock al pop, desde una carrera en plan solista hasta los Jazz Passengers, el cine underground del Downtown 81 hasta el Videodrome Cronenberg. Empero, la Polaroid que la mantendrá es la de la novia enamorada, colgando del teléfono…

Blondie firma contrato

Siendo el 1 de septiembre de 1977, Blondie protagonizada por la ex conejita de Playboy, Debra Harry, firmó su primer contrato de compañía discográfica con Chrysalis Records.

Duncan Hannah revive una década

Cuando el pintor Duncan Hannah llegó a Nueva York en 1971, pudo haber salido de las páginas de The Picture of Dorian Gray, de Oscar Wilde. Con ojos grandes y pómulos altos, la belleza andrógina de Hannah atrajo la atención de las mujeres y hombres gay prominentes de la ciudad.

Como una aspirante a artista madurando en un tiempo mítico cuando glam rock, punk y new wave transformaron el underground, Hannah se encontró en el centro de todo, alimentando un apetito insaciable por las cosas buenas de la vida: sexo, drogas, alcohol, fiestas y arte. Ya sea de fiesta con Television en el club CBGB, protagonizando la película underground de Amos Poe, Unmade Beds, o sirviendo de musa para Patti Smith, Hannah siempre estuvo en la mezcla.

A lo largo de todo ese tiempo, mantuvo una serie de diarios escritos a mano llenos de cameos por todos, desde David Bowie, Iggy Pop, Richard Hell y Debbie Harry hasta Andy Warhol, David Hockney, Nico y Lou Reed. Sus páginas, llenas de recuerdos evocadores de los años 70, fueron recopiladas y editadas en el nuevo libro de Hannah: Twentieth Century Boy: Notebooks of the 1970s.

Blondie lanza 'X Offender'

Siendo el 17 de junio de 1976, Blondie lanzó su debut single: 'X Offender'. Escrito por Gary Valentine y Debbie Harry, el título de la canción era originalmente 'Sex Offender', escrito sobre un chavo de 18 años arrestado por tener relaciones sexuales con su novia más joven.

La cantante Debbie Harry cambió la letra para que la canción tratara sobre una prostituta atraída por el oficial de policía que la había arrestado.

Private Stock, la casa disquera del grupo insistía en que el single se cambiara a 'X Offender' porque estaban nerviosos por el título original.